Mode, Nyheter

Vogue Italia kritiseras för att glamourisera våld mot kvinnor

vogueitalia

Bild: Steven Meisel, Vogue Italia

Kritik har riktats mot Vogue Italias modereportage ”Horrror Movie”, där fotografen Steven Meisel har tagit bilderna som föreställer kvinnor som antingen misshandlats, dödats eller hotas av män. Enligt chefredaktör Franca Sozzani, var intentionen inte att chocka utan att lyfta den viktiga samhällsfrågan om våld mot kvinnor, i synnerhet i hemmen. Men kritiker som Katharine K. Zarrella på Style.com påpekar att det, oavsett intention, är mycket problematiskt eftersom bildernas primära syfte är att sälja kläder. Vilket de gör genom att glamourisera våld.
”Missbruk är inte glamoröst, och brutalisering av kvinnor får aldrig skildras som vackert, speciellt i ett modemagasin.” skriver hon.

Mimma Viglezio skriver på Business of Fashion om hur våld i hemmet är en vanligare dödsorsak för världens kvinnor mellan 15 och 44 år än krig, cancer, malaria och trafikolyckor – tillsammans. Hon tycker att det är viktigt att fråga lyfts, och att det är bra att det görs i Vogue men att det är problematiskt att reportaget innehåller kommersiell information, som varumärken och pris. På Refinery 29 påpekar Leann Duggan att Vogue riktar sig åt de som allra minst behöver upplysas om problemet med mäns våld mot kvinnor. ”Vad är vitsen med att ”öka medvetenheten” kring ett brott hos dess primära offer? Kvinnor behöver bli medvetna om partnervåld lika mycket som vatten behöver bli medvetet om att det är vått.”

Det är inte första gången Vogue Italia orsakar diskussion och kritiseras i modevärlden. Sedan 2010 har tidningens hemsida en separat del som heter Vogue Black, som senast i januari i år fick kritik för att vara både rasistisk och segregerande. Franca Sozzani har även kritiserats för att 2010 ha använt BP:s enorma oljeutsläpp i Mexikanska Golfen som inspiration för ett modereportage, även det fotograferat av Steven Meisel.

Text: Anna Nisslert

Rodeo

Mode

The Next Black: Att brygga kläder som öl

Trailer för The Next Black – en film om klädindustrins framtid.

Den modeälskande människan måste inse faktum: 20% av de föroreningar vi släpper ut kommer från klädindustrin. Det är inte hållbart.

I spåret av detta växer en ny syn på klädskapande fram. Ny teknologi och intressanta nya textilier kommer att transformera sättet som människor bär kläder på.

21 maj är det onlinepremiär för 30 minuters-dokumentären The Next Black, en film om framtidens sätt att skapa mode.

Dokumentären, som obs är beställd på uppdrag av vitvaruföretaget AEG, träffar innovatörer inom fältet för klädindustri. Bland annat får vi inblick hos BioCouture, ett företag som med hjälp av microorganismer försöker sig på att rent ut sagt olda, eller ”brygga”, fram tyg.

Filmen kommer förhandsvisas i Berlin och London innan den officiella premiären den 21 maj. Via en Facebook-applikation kan man också få möjlighet att se filmen före alla andra.

 

Rodeo

Mode, Nyheter

Raf Simons arbete skildras i dokumentärfilmen Dior and I

dior01

Stillbild från filmen Dior and I.

Den 17 april har dokumentärfilmen Dior and I premiär på Tribeca filmfestival i New York. Filmen är resultatet av 270 timmars filmande under arbetet med Raf Simons första couturekollektion för Dior.
Filmmakaren Frédéric Tcheng har tidigare varit medregissör och medproducent till modedokumentärer som Diana Vreeland: The Eye Has To Travel och Valentino: The Last Emperor. Med Dior and I ville han fånga hur den kreativa processen ser ut i verkligheten. Hur det nära samarbete mellan Raf Simons och en liten sammansvetsad grupp av hängivna medarbetare ser ut.
Titeln Dior and I refererar därför inte bara till Raf Simons utan till alla som medverkat till att ta fram kollektionen. Men också till parallellen mellan Raf Simons och grundaren av det stora franska modehuset, Christian Dior, som närvarar i form av upplästa utdrag ur självbiografin från 1956.
Efter att ha sett sig själv på film berättar Raf Simons för WWD att han var förvånad över att se hur lugn och tyst han vanligtvis är.
”Jag hade en annan bild av mig själv. Jag såg också hur snabb jag är att fatta beslut, vilket jag aldrig riktigt insett.” (WWD)

Text: Anna Nisslert.

Rodeo

Mode, Nyheter

Andrej Pejic lanserar smyckeskollektion till förmån för HBTQ-ungdomar

PEJIC_-Lookbook_-01-Rowan-Papier-Studio-2014

Pejic X Snyder Lookbook. Foto: Rowan Papier Studio.

Modellen Andrej Pejic lanserade i nyligen en smyckeskollektion i tillsammans med det New York-baserade företaget Sam H Snyder. Samarbetet som är döpt till Pejic X Snyder består av ringar och armband i silver. En del av försäljningsintäkterna kommer att gå till organisationen The Ali Forni Center som hjälper hemlösa HBTQ-ungdomar i New York.
”Jag hade själv turen att växa upp i en familj där mina föräldrar älskade mig oavsett vad jag var, eller kom ut som, men många unga har inte den turen”, säger Andrej Pejic i en intervju med The Cut.

Andrej Pejic, som är född 1991 i Kroatien men uppvuxen i Australien, och beskriver sig själv som ”mitt emellan kön” är den första modell som gått både herr- och damvisningar. Bland annat 2011 för Jean Paul Gaultier.
Till Teen Vogue säger Pejic att vad hen lärt sig av att vara del av både en pojk- och en flickvärld, är att vi alla vill samma sak, och det är att bli älskade. Andrej som är mycket politiskt intresserad och gärna läser Marx säger också att hen vill använda sitt utrymme i media till ”något större”.
Sedan Pejics genombrott i början av decenniet har genusmångfalden i modevärlden gradvis ökat, med internationella modeller som till exempel Casey Legler och Lea T. Här hemma i Sverige valde JC tidigare i år att låta en modell visa både herr- och damkollektionen.

Text: Anna Nisslert

Rodeo

Mode, Nyheter

Lupita Nyoung blir ambassadör för Lancôme

86th Annual Academy Awards, Arrivals

Bild: All Over Press

Hon vann nyligen en Oscar för bästa kvinnliga biroll för sin roll i filmen 12 years a Slave. Nu blir skådespelerskan och regissören Lupita Nyong’o Lancômes nya ambassadör. Nyong’o efterträder därmed kollegor som Julia Roberts, Kate Winslet och Penelope Cruz.
I ett pressmeddelande uttrycker Lupita Nyoung’o att hon är hedrad över att bli del av Maison Lancôme och dess prestigefulla historia, och att hon är ”särskilt stolt över att representera idén om att skönhet inte ska dikteras, utan istället vara ett uttryck för kvinnors frihet att vara sig själva.”
Lupita Nyongo’o, som är född 1983, har tidigare medverkat som produktionsassistent i flera Hollywoodproduktioner. Skådespelardebut gjorde hon i kortfilmen East River 2008, följt av en roll i den kenyanska tv-serien Shuga. 2009 skrev, regisserade och producerade hon dokumentärfilmen In my Genes. Hon slutförde sedan en masterutbildning i skådespeleri på Yale School of Drama. 12 years a Slave är hennes första långfilmsroll.
Några dagar före Oscarsgalan mottog Lupita Nyoung’o även ett pris för Best Breakthrough Performance på Black Women in Hollywood Luncheon anordnat av Essence Magazine. Där höll hon ett mycket uppmärksammat tal om skönhet och vad hon hoppas att hennes synlighet på film och i magasin kommer att leda till.

Text: Anna Nisslert

Rodeo
Rodeo: Just nu