Mode, Världsturné

Stockholm AW14 – Intervju: Eddy Anemian vinnare av H&M Design Award 2014

IMG_5607

Eddy Anemian, från Frankrike, vinnare av H&M Design Award 2014.

Det var en tuff kamp, men Eddy Anemian från Frankrike är tillslut den som kammar hem årets upplaga av H&M Design Award – ett pris H&M delar ut till designstudenter från Europa och USA för att främja ung och spännande kreativitet inom modets fält.

Första pris i tävlingen är 50 000 euro och visningen som äger rum idag på Mercedes-Benz Stockholm Fashion Week. Eddy får också möjlighet att sälja delar av sin kollektion i H&Ms butiker och onlineshop i höst.

Eddy Anemian, som är från Saint Chamond i Frankrike och studerar vid modeskolan La Cambre i Bryssel, blir den tredje vinnaren i ordningen. Hans vinnarkollektion, ”They Can Cut All The Flowers, They Cannot Keep Spring From Coming”, är inspirerad av den franska konstnären Ingres och Tilda Swintons look i filmen ”I Am Love”.

Ur Eddy Anemians vinnarkollektion.

Edde Armenian visste att han ville jobba med blommor för kollektionen, ”men jag ville göra det på ett radikalt sätt”, berättar han.

För att skapa kollektionens plagg har Eddy skurit möbeltyg i strimlor som sedan komponeras till att lika ett ikat-print eller en impressionistisk målning.

Vad är du mest stolt över i din kollektion?

– Jag är stolt över den mixen mellan mina möbeltyg ränder och fler enkla stycken, som gör kollektionen bärbar tror jag.

Nu kommer du att översätta dina plagg till en kollektion för H&M eller hur? 

– Ja, jag är väldigt glad för det, och jag tror att det är en utmaning för H&M och mig att lyckas göra delar av kollektionen på ett kommersiellt sätt. Vi måste tänka på en massa saker: silhuetten, mina grova strukturer i mina ränder, och printsen. Det känns coolt eftersom de är här för att hjälpa mig, och de respekterar min design.

Eddy visste att han ville bli modedesigner sedan fem års ålder. Efter att ha skaffat sig erfarenhet inom mode, bland annat genom en praktikplats på Balenciaga, är Eddy nu inne på sitt femte och sista år på La Cambre.

Berätta om dig: Hur skulle du beskriva dig själv för någon som inte känner dig?

– Jag är en person som alltid velat jobba inom mode. Sedan en lång tid vet jag att det är modedesigner jag vill vara. Och om vi inte talar mode, så jag är den som älskar att sjunga jämt, att ta hand om min familj, och jag har uppriktiga relationer med vänner. Jag är allvarlig, kanske ambitiös. Och tvilling: dubbelsidig.

Vad är utgör dig i din design? Har du en estetisk, ett ideal, en stil eller en viss teknik? 

– Jag tror det handlar om passformen som jag gör för kvinnor, som håller en stark sensuell sinnlighet. Ovanpå det vill jag fortsätta att arbeta med färger för att utveckla min folkloristiska estetik. Målade kvinnoporträtt inspirerar mig mycket, jag försöker alltid ha en musa som utgångspunkt för en ny kollektion.

eddy 2

Ur Eddy Anemians vinnarkollektion.

Vad, när du söker efter inspiration, får dig att gå igång?

– Jag gör allt på en gång. Jag börjar med en research av bilder, i böcker men för det mesta på internet som många studenter idag. Jag gör moodboards och försöker att sammanfatta de viktigaste idéerna. Samtidigt börjar jag att göra en hel del toiler och skisser. Faktiskt är researchfasen väldigt lång, innan jag vet vilka kläder jag vill göra.

Hur har den här resan varit för dig, att vara med i tävlingen?
– Denna tävling har varit en unik upplevelse. Jag försökte mitt bästa för att förklara min kollektion för juryn och välja ut de starkaste bitarna av min kollektion för showen vi gjorde i London. Bara fem outfits fick sammanfatta hela min kollektion ! Det kändes stort att ha tid att förklara  min estetik för varje jurymedlem, och bra, också, att känna ett utbyte med  jurymedlemmarna och de andra studenterna från hela världen.

Eddy arbetar nu på sin sista kollektion, en kollektion som ska spegla hans armeniska rötter .

– Jag kommer fortsätta med idén om färg och måleri, och titta på armeniska och nutida dansklänningar, mycket sensuellt och elegant.

Efter att han har tagit examen hoppas han att få mer erfarenhet i Paris och kanske en dag starta sitt eget märke.

Vad ser du i framtiden?
– Jag kommer att avsluta skolan först, och  göra min examenskollektion för 5:e året på La Cambrei Bryssel. Efter det tvekar jag mellan att försöka arbeta på ett parisisk modehus, eller starta mitt eget modehus. Under lång tid har jag velat skapa mitt eget hus. Med det här priset från H&M kanske jag kan säga till mig själv att det är möjligt. Kanske vågar jag tro det. Faktum är att det här priset ger mig mer självförtroende att göra mitt eget. En lyxig prêt-à-porter, eller kanske en couture-kollektion?

IMG_2481

Ur Eddy Anemians vinnarkollektion.

Agnes Grefberg Braunerhielm
Promotion

Intervju, Mode

Intervju: Anders Haals efterlängtade debut

17

Modeskapare som Anders växer inte på träd. Hans efterlängtade debutkollektion är äntligen här. Rodeo fick en pratstund med designern vars sexiga och perfekt skurna kläder vi inte längre kan vänta på. 

Anders Haal tog examen från Beckmans 2009, och han blev snabbt uppsnappad av Ann-Sofie Back. Där har han gjort Ateljé-kollektionen samtidigt som han långsamt har filat på sitt eget projekt.

Sedan i somras jobbar Anders heltid med sitt eget märke och har satt upp en egen studio i Stockholm. Innan jul skedde releasen i Paris för den första kollektionen under namnet HAAL. En kollektion som är genomarbetad in i minsta detalj, och kombinerar en mängd olika tekniker med influenser från surf och sport.

Hur skulle du beskriva dig själv?

– Uthållig. Praktisk, betraktande?

Vad, när du letar inspiration, får dig att gå igång?

– Jag går på känsla. Det jag ofta fastnar för är enkla, “iconic” ideer i nya sammansättningar. Och jag försöker förlita mig på min hybris, eller vårda min hybris snarare.

anders_074

Anders Haal. Foto: Märta Thisner för Rodeo 1/2013.

När bestämde du dig för att starta HAAL?

– Jag har startade eget när jag insåg jag inte kan hitta någon annan som jag vill jobba med eller för. Med ett par undantag. Men idén om ett eget märke har jag haft hela tiden.

Hur skulle du beskriva HAAL? Hur ser estetiken ut?

–  Jag ser det som onödigt att prata om en estetik – mer än att jag vill att den ska vara inkluderande. Idén om ideal är roligare än idén om en estetik. Jag gillar att jobba med igenkänning, men jag använder oftast referenser jag inte har ett direkt förhållande till. I det stora vill jag göra något dynamiskt och tillåtande.

Hur menar du då?

–  Just nu är jag trött på färdiga ”vattentäta lösningar” inom mode som väldigt många sysslar med. Glappen är lika viktiga för mig. Där du själv får plats. Framförallt handlar kollektionen om olika sätt att klä sig och jag lägger fram förslag. Den som tar på sig HAAL kan känna sig bekväm och fri att vara det den vill…

2

 HAAL 2014. Foto: C G Watkins. Styling: Niklas Bildstein Zaar.

HAAL 2014. Foto: C G Watkins. Styling: Niklas Bildstein Zaar.

Releasen för HAAL skedde i Paris tillsammans med MASSES magazine nummer 2, ett nytt bildbaserat modemagasin. I tidningen presenteras HAALs första kollektion fotad av CG Watkins med stylist Niklas Bildstein Zaar. Vi ser en kvinna iklädd HAAL som svävar i en vindtunnel, eller surfar artificiellt på en våg i en vågmaskin.

– Idén till bilderna var redan utvecklad när det blev klart att de skulle publiceras i MASSES. Det kändes framförallt befriande att jobba med ett magasin som fokuserar på bild med total avsaknad av text.

Beskriv hur plaggen ser ut?

– Många plagg i den här kollektionen är enkla till formen, så material och yta har blivit det viktiga. Jag har försökt jobba med en attityd och känsla i materialen. Det är många enkla materialval som poplin, men jag har även använt nya material som en frotté vävd i jacquard.

Den stickade toppen ser särskilt speciell ut.

– Det stickade var en lång process. Jag har arbetat fram en teknik som värmefixerar kroppsnära dragningar i materialet. “Surfer dude”-batik i ”beach swirl neon”, samt metallbroderi på en spetsig tyll och printade peacesign-taggar komplicerar känslan ytterligare.

1138

11

HAAL 2014. Foto: C G Watkins. Styling: Niklas Bildstein Zaar.

Jag såg även dina solglasögon. På Kirsten Owen.

– Ja. Jag har jobbat vidare på den legendariska aviator-modellen. Jag har gjort en strömlinjeformad modell som går nära ansiktet, snabb men klassisk. De kommer komma i fyra färger: olive, ice blue smoke och pitch black.

Finns det något plagg du är extra stolt över?

Trenchcoaten är ett av nyckelplaggen.

Vad jobbade du mycket med?

– Jag har lagt mycket tid på att på passformen rätt.

Vad finns i HAALs framtid?

– Mina idéer kring projektet utvecklas hela tiden. Min ambition är att växa och utveckla produktgrupper, fortsätta med kreativa samarbeten.

Finns det något inom modevärlden i stort du vill åstadkomma eller förändra?

– Jag tror att många av oss är mätta på mode som bara ska vara mode. Det är ungefär som för 20 år sedan, innan någon designer började ifrågasätta. Jag är intresserad av att hitta nya sätt att se på saken.

4 12 9 5 3

HAAL hittas på:

andershaal.com
facebook.com/andershaal
andershaal.tumblr.com
instagram.com/andershaal

Agnes Grefberg Braunerhielm

Julklappstips, Mode

Kanyes modejulklapp till Kim: hon själv, naken på en Hermès

Kim Kardashian and Kanye West shop at a sport store in Los Angeles

Kanye West och Kim Kardashian mellandagshandlar i LA. foto: AOP.

Du älskar mode. Och du är lika känd för din musik som din utåtagerande karaktär. Vad ger du i julklapp till en fästmö som har allt? Som är internationell superkändis. Som troligtvis är rikare än du är.

En löjligt dyr väska? Nej. Hon har redan tio. En löjligt dyr väska som en av världens dyraste konstnärer målat på? Ja. Nästan: En löjligt dyr väska som en av världens dyraste konstnärer målat av henne naken på.

På tredje dag jul tog Kim Kardashian till instagram för att visa upp sin julklapp från Kanye West: En gigantisk, beige, Hermès Birkin med sitt egna nakna porträtt ditmålat av Kanyes kompis, den samtida konstnären George Condo.

Hashtaggarna #HandPaintedGeorgeCondo #HermesBirkin #OneofOne och #ChristmasPresentFromYeezy avslöjar inget om hur Kim själv egentligen gillar gåvan. Men på paparazzibilderna på stan i L.A. under annandag jul osar hon stolthet. (Hur bär man annars sig själv naken på en Hermès i armvecket?)

Av ett utsnitt av de 30 000 kommentarerna på Kims instagrambild att döma, går fansens åsikter dock enligt en annan linje: det här var en dålig idé.

”As an artist myself, I think it’s fairly obvious George Condo is getting the last laugh. Seems pretty clear that this is a snarky stab at the naive person carrying the purse.”
 
 ”I’m so upset he messed up that beautiful bag. Fake like u love it girl. We have all faked it lmao!”

Kim Kardashians George Condo-väska.

Kanske löd julrimmet: ”Älskling på din arm: den dyraste väskan i detta land.” Foto: AOP.

Rodeo

Mode

Theirry Mugler tar in David Koma

David Koma vår/sommar 2014 och Thierry Mugler vår/sommar 1992. Foto: AOP.

Efter att Nicola Formichetti lämnat bakom sig en framgångsrik period för modehuset Thierry Mugler, meddelas nu att den unge Central St Martins-utbildade, georgiske designern David Koma tar över modehuset. Kommer han lyckas upprätthålla Muglers ikonstatus?

Han har bra förutsättningar. David Koma är designern som knappt hann ta examen för två år sedan innan hans korta, tungt dekorerade klänningar började bäras av Lady Gaga, Cheryl Cole, Megan Fox och Beyoncé. (Storyn går att Beyoncé för första gången såg hans klänning på Gaga i en modetidning, och sa: ”Jag vill också.”)

Komas första kollektioner vann honom både Harrods Design Award och Vauxhall Fashion Scout Award. Men nu verkar alltså den unge designern vara redo för något större. Hans första kollektion för Mugler kommer bli resort som presenteras i juni 2014.

 Thierry Mugler 2001. Foto: AOP.

Thierry Mugler 2001. Foto: AOP.

David Koma. Foto: AOP.

Rodeo

Mode

Erykah Badu frontar Givenchy

Erykah Badu. Foto: AOP.

Riccardo Tisci bakom Givenchy berättar idag om den nya huvudkaraktären i modehusets kampanj för våren: Erykah Badu. Han beskriver henne som sin ”drömikon” och det ansikte han föreställde sig skulle fronta kollektionen redan när han satte igång med det första arbetet.

Erykah Badu för Givenchy vår/sommar 2014.

För Style.com passar han på att kommentera den senaste tidens debatt kring mångfald bland modeller:

It’s 2013. Everybody’s being so cool about Instagram, about Facebook, any media—everybody’s being so open. At the end of the day, why are not so many black girls or Latin girls in shows? When you have an American president who is black! When I see this happening, it’s quite sad, I think. People can be so avant-garde, so advanced, but actually not, because people are still making differences between skin color.

 

Rodeo
Rodeo: Just nu