Mode, Nyheter

Iris van Herpen på Borås textilmuseum

I fredags var det nyöppning av Borås Textilmuseum, (som haft stängt i två år på grund av renovering och flytt), och även premiär för utställningen om den holländska modeskaparen, eller snarare modeskulptören, Iris van Herpen.

Iris van Herpen är känd för att skapa skulpturala plagg som kombinerar traditionellt hantverk med nytänkande teknik. Hon använder sig bland annat av 3D-printing, processat skinn, syntetiska båtriggar och delar av barnparaplyer i sina verk. Resultatet är plagg som både känns organiska och futuristiska och som fallit modeexcentriker som Lady Gaga och Björk i smaken. Just nu är hon även aktuell som gästredaktör för vårens nummer av A magazine. (A magazine curated by Iris van Herpen)

Utställningen, som är Iris van Herpens första soloutställning, visar verk från 2008 och framåt. Den är producerad och sammanställd av Sue-an van der Zijpp och Mark Wilson från Groninger Museum i Holland. Konstmuseet uppmärksammade van Herpen tidigt och började köpa in hennes verk redan efter hennes första kollektion.

Iris van Herpen, som tog examen från ArtEZ konstinstitut i Arnhem 2006 och som praktiserat hos bland andra Alexander McQueen, startade sitt eget märke 2007. Sedan 2011 är hon medlem i Chambre Syndicale de la Haute Couture och visar sina kollektioner på Couture-veckan i Paris. (När hon visade ready-to-wear-kollektionen för AW14 valde hon att vakuumförpacka modellerna, en visning som dissekeras i den här filmen från SHOWstudio.) Hennes plagg har synts i bland annat Vogue, Dazed och Numéro och hon har vunnit en hel hög priser, som Dutch Fashion Award och fått en 3D-klänning utsedd till en av årets 50 bästa uppfinningar av Time Magazine. I år är hon även en av finalisterna till årets ANDAM-pris. Och just det, hon är 30 år.

Utställningen på Borås textilmuseum är öppen fram till den 28 september.

 

Anna Nisslert
Promotion

Mode, Nyheter

Lina Scheynius kreativa Instagramcensur

Instagrams nakenförbud förbryllar. Fotografen Lina Scheynius (som intervjuas av Elin Unnes i senaste numret av Rodeo) är en av flera konstnärer som har problem med Instagrams policy. Lina Scheynius som är känd för sina konstnärliga och intima foton, ofta av  icke påklädda kroppar, har fått sina bilder borttagna flera gånger. Hon har därför valt att att censurera dem på sitt eget kreativa vis.

– Jag la ju upp två bilder innan och de blev borttagna varje gång. Så då censurerade jag dem. En bild med ett par pennor och en med bokmärken. Nu  verkar de få vara kvar och det är ju kul. Det konstiga är ju att det bara är ben och händer på bilden de tog bort två gånger.  Jag har inte mycket tanke bakom, utan spontancensurerade med saker jag hade vid mitt skrivbord, berättar Lina. 

Förra veckan blev Grace Coddington blockad från Instagram på grund av en humoristisk nakenillustration, gjord av henne själv för att marknadsföra brittiska Paddle8′s auktion No Clothes som Coddington curerat. Rihannas Lui-omslag fick Instagram att gå i taket och strängt tillrättavisa henne om Inga-nakna-kroppar!-policyn. Båda har sedan fått ursäkter från Instagram som insett att de ibland gått för långt.

Anna Nisslert

Mode, Nyheter

Modesvepet v.21: Instagram blockar Grace Coddington, Rihannas front-row-lön, Sonia Rykiels nya creative director och helgens modeutställningar.

 

grace

 

Vogues Grace Coddington som anslöt sig till Instagram i fredags, fick i helgen sitt konto tillfälligt blockerat efter att hon lagt upp en nakenillustration på sig själv. Instagram som har en mycket strikt inget-naket-policy insåg dock att de gått för långt, bad om ursäkt och släppte in Grace igen. (Daily Mail)

Rihanna, som även hon fallit offer för Instagrams policy och fått sitt konto nedstängt, kan dock glädjas åt att hon toppar listan över de kändisar som får mest betalt för att sitta front-row på modevisningar. Närmare bestämt 60 000 pund enligt The Telegraph. (The Telegraph)

”Jag fick gåshud när de ringde och erbjöd mig jobbet” säger Julie Libran som är Sonia Rykiels nya creative director. Libran kommer närmast från Louis Vuitton där hon designat cruise- och pre-fall-kollektionerna.  (Vogue)

Marianne Faithful är Saint Laurents nya kampanjmodell. Hedi Slimane har själv fotograferat den 67-åriga stil-och musikikonen för sitt Saint Laurent Music project. (Fashionista)

I morgon öppnar äntligen utställningen Svenskt mode: 2000-2015 på Sven-Harrys konstmuseum i Stockholm. ”En visuellt driven utställning som skildrar den snabba estetiska och konceptuella förändringen inom svenskt mode med fokus på de här årens tongivande uttryck och mest nyskapande design” utlovas. (Sven-Harrys konstmuseum)

Är du intresserad av framtidens mode så missa inte Beckmans examensutställning i helgen. Studenter från skolans tre utbildningar: mode, form och visuell kommunikation visar sina examensprojekt mellan den 23 och 26 maj. (Beckmans)

Anna Nisslert

Mode, Nyheter

Beckmans examensvisning 2014

Det är maj och examenstider. Under titeln We Come in Peace visade 13 avgångselever från Beckmans modeutbildning sina examenskollektioner på Berns i måndags.

Beckmans rektor Cilla Robach berättar om årets teman:

- Årets projekt diskuterar frågor om ursprung och identitet, utanförskap och maktstrukturer, den virtuella världen och den digitala identiteten. Varför ser världen ut som den gör? Och varför blir jag, designer såväl som människa, betraktad och tolkad enligt förutbestämda normer?

Alla studenternas svar på, eller  kanske snarare tolkningar av, dessa frågor kan ses i bildspelet ovan. Mellan den 23 och 26 maj kan en även besöka Beckmans examensutställning där projekt från skolans alla tre inriktningar: mode, form och visuell kommunikation visas.

För mer information se Beckmans.se/2014

Anna Nisslert

Mode, Nyheter

Louis Vuitton Cruise 2015

I lördags visade en glad Nicolas Ghesquière sin andra kollektion i egenskap av creative director för Louis Vuitton. Cruise 2015 tog plats i Monaco, utanför Palais Princier Monaco, den officiella bostaden för Prince Albert II av Monaco.

För cirka 350 personer, däribland prins Albert II och prinsessan Charlene av Monaco som själv bjudit in LV till att visa just här, presenterades en lekfull och färgglad kollektion. LV själva beskriver den som en mix av genrer, med säregna lager på lager och paradoxala motsättningar. Vilket i praktiken innebär kollage av missmatchade prints, oväntade materialkombinationer av skinn, spets, broderier och dekorationer. Och massor av färg.

Till BoF säger Ghesquière att hans intention för Vuitton är att göra lyxiga men bärbara plagg. En garderob som är funktionell och kan bäras med lätthet. Till WWD påpekar han att hans bild av Louis Vuitton är starkt rotad i sjuttiotalet.En tid då ”personer som Jane Birkin , gjorde sin grej med ett coolt och lite märkligt utseende och med en känsla av att verkligen blanda genrer. Samtidigt som hon hade Vuitton-bagage, symbolen för en viss bourgeoisie, med resultatet att hon gav det en helt egen stil .”

Mottagandet har, liksom av höstkollektionen som visades i mars, varit mycket positivt.

”Där fanns en engagerande ny eklektisism, men utan bekostnad av den lätthet som han etablerade som en av LV’s nyckelkoder i mars.” ”Plagg som den printade byxdressen verkar ämnade att skapa samma kultstatus som så mycket av det han gjort haft under de senaste åren.” skriver Style.com.

Stylebubble håller med: ”Det här var saker som fick en inre Ghesquère-fan att slå i liften. Ja ja ja. Mer mer mer. ”

Anna Nisslert
Rodeo: Just nu