Intervju, Mode

Intervju: Josefin Strid & Ida Klamborn

Duos_3

Ida Klamborn hade just tagit sin master från Borås Textilhögskola och satt i sin nya, alldeles egna ateljé i Göteborg. Hon drack en kopp kaffe, ensam. Det fanns ju ingen att dricka kaffe med. Hon stod inte ut. Ida lyfte luren och ringde sin före detta klasskompis Josefin Strid, hon som hoppat av mastern för att hennes märke tog sådan fart, hon som redan visat på Stockholms modevecka fyra gånger.
– ”Jag flyttar upp nu!” skrek jag till Josefin. ”Jag bokar en plats i din ateljé!”
En månad tidigare hade Ida kontaktats av ett produktionsbolag som ville göra ett klädmärke. Ida och Josefin bestämde sig för att göra det ihop. Samarbetet funkade förvånansvärt bra. Så småningom skakade de av sig produktions bolaget, Ida flyttade in hos Josefin i Stockholm, och plötsligt hade de skapat OMF, Our Mutual Friends, en gemensam plattform som är helt fri.
– Vi kan vara både stylist och designer, berättar Josefin. Här är det ingen som bestämmer fullt ut, det är ett kollektiv och en kreativ verkstad, en organism.
Det första projektet blev arbetsvästen. De har provat på varandra, bytt referenser och fått fram en kollektion västar som sätter idén om den gamla arbetsvästen i nytt ljus. I den gemensamma ateljén kan Ida och Josefin inte bara spontant sätta igång nya projekt under OMF. De är också först med att se varandras respektive kollektioner och ut byta åsikter. Det blir ett sätt att ställa sig utanför den hierarkiska, vinstdrivna delen av modevärlden. Den som tycker att de bara borde göra ett gäng toppar som säljer bra.
– För oss är det här inte bara kul, det är ett sätt att slippa passa in i det där ekorrhjulet.
Vilka styrkor finns det i att vara två?
– Man blir så trött på sitt eget huvud när man jobbar ensam, och det är spännande att få nya infallsvinklar och att kunna erkänna att den andras idéer är bra. Det är en lyx att få vara två.

Text: Agnes Grefberg Braunerhielm
Foto: Märta Thisner

Två är dubbelt så bra. Två ger nya perspektiv. Två ger dubbelt så många världar, dubbelt så många erfarenheter. I höstens nummer av Rodeo har vi träffat sju gånger två som vet att allt blir bättre om man gör det tillsammans.

Rodeo

Mode, Nyheter

STICKAT PÅ HÖG NIVÅ

Nhu Duong SS13. Foto: Kristian Löveborg

Från hemslöjd till high fashion. Stickat har blivit högsta mode på catwalken. Men det är mer high tech och mindre myströja – nu stickar svenska designer i metall och neon.

Den stickade tröjan är ingen ovanlig syn i en helt vanlig garderob. Men faktum är att något så vanligt som just stickat nu genomgår en liten nyrenässans i modevärlden. Förra gången stickat fångade vår uppmärksamhet var när kändisar använde sin egen stickning som neurosbekämpning. Men den här gången handlar det gudskelov om något lite coolare än Gwyneth Paltrows hemstickade tröja. Den analoga trivselkänslan stickat tidigare dragits med har ersatts med avancerade tillverkningstekniker. För 2013 är stickat en del av den riktigt högpresterande high fashion-världen. På catwalken ser vi stickade skulpturala tröjor vart vi än vänder blicken, och nyligen jämställde modehuset Chanel stickat med många av sina andra couturehantverksmässiga traditioner som broderi, spets och hattmakeri, när de köpte upp den skotska nedläggningshotade stickningsverkstaden Barrie. Chanel räddade därmed inte bara två hundra jobb och en skotsk 140-årig bransch, utan investerade samtidigt i ett initiativ att uppdatera stickat för framtiden. New York Times beskrev Chanels investering i Barrie som det slutgiltiga beviset att det är dags att placera stickningstraditionen på en mer upphöjd nivå.

Stickningsmaskinen på Borås smart textiles prototype factory

Och även i Sverige kan vi beskriva stickat som en mer avancerad disciplin än vi sett det tidigare.
– Nhu kom och tittade på vår samling av metalltyger vi stickat hittills och fick inspiration att ta fram egna varianter, berättar Tommy Martinsson, stickningstekniker på Borås textilhögskolas stickningslabb om sitt samarbete med det svenska designstjärnskottet Nhu Duong. I Borås finns bland annat en av världens få stickningsmaskiner som kan sticka i metall (NASA har en likadan) – något som fick Nhu att kontakta Borås smart textiles prototype factory. Tillsammans har de för vårkollektionen 2013 tagit fram en stickad metall.
– Jag ville ta fram en metalljersey och blanda metallgarner med textila garner för att skapa plagg som kan blockera elektroniska fält och radioaktiva vågor, säger Nhu Duong.
– Metall har blandats med textila garner så att det blivit en slätstickning där en viss procent av garnet är metall helt enkelt. Jag blandade även metall med glow-in-the-dark-fibrer. Plaggen har en stor elasticitet med en skrynklig karaktär och är väldigt formbara. Ungefär 40 % av plaggen i min vårkollektion består av den stickade metallen.
Borås stickningsmaskin finns endast i fem exemplar i världen.
– Den n är särskilt utvecklad för att sticka med metall och andra stumma material, säger Tommy Martinsson.
– Vi stickar med stål, koppar, mässing, aluminium, glas och kolfiber.
Han berättar att en hel del modeskapare visat intresse för stickningsteknikerna de erbjuder, och förutom Nhu Duongs vårkollektion har Josefin Strid i år stickat en byxa till Ola Salo i en blandning av koppar och polyamid.

Ann-Sofie Back Atelje SS13.

Även Ann-Sofie Back har till sin vårkollektion för huvudlinjen Atelje stickat en avancerad klänning och kjol i Borås smart textiles-labb. Att ta fram plaggen, inspirerade av en sportsocka, krävde ett avancerat tillvägagångssätt där ett stort antal färger kombinerades på en och samma nålbädd.
– Tillsammans med deras fantastiska tekniker tog vi fram de rätta sticksätten, säger Anders Haal, designer tillsammans med Ann-Sofie på Ann-Sofie Back Atelje.
– Vi pushade tekniken, och personalen, och fick fram ett imponerande resultat efter en hel del svett.
Och så kan det nya intresset för stickat beskrivas. En tekniskt avancerad historia vi bara sett början på än så länge.

 

Texten publicerades i DN Söndag 26 november 2012.

Rodeo

Mode, Nyheter

Lady Gaga i outfit av elev från Borås Textilhögskola

Under Lady Gagas Sverige-besök passade hennes stylist, svenska B Åkerlund, tydligen på att introducera stjärnan för svensk design.

Inte bara syntes Lady Gaga i solglasögon av Anna Karin Karlsson – hon gjorde även en storstilad sorti från sitt hotellrum på Grand iklädd en pälskappa signerad en av eleverna från Borås Textilhögskola.

En livsavgörande stund insåg Daniel Bendzovski – som nu alltså klätt världens just nu mest kända artist innan han knappt gått ur skolan.

”Efter det här känns det som att vad som helst kan hända. Det är väldigt roligt att någon som hon vill ha på sig mina kläder”, berättar Daniel Bendzovski i ett pressmeddelande från Borås Textilhögskola. ”Stylisten lånade några plagg och jag åkte hem till Borås. Sedan ringde hon och berättade att Lady Gaga ville se mer av mina grejer, och då var det bara att sätta sig i bilen och köra upp med resten av kollektionen. Allt verkar ha gått väldigt spontant till, hon hade tydligen provat några av mina plagg och sedan kollat upp resten på nätet och velat ha mer.

Den rosa pälsjackan ingår i Daniel Bendzovskis examenskollektion från bachelorprogrammet på Borås Textilhögskola – en kollektion som utforskar det förgängliga i mode när det existerar inom ramar för trender, trendslavar, stereotyper och trendsättare. Ett system som Bendzovski nu genast blivit en del av genom att klä världens största stjärna.

På måndag börjar Daniel Bendzovski på masterprogrammet i mode på Textilhögskolan.

Foto: Rodeo/All Over press/Kristian Löveborg.

Rodeo

Mode, Nyheter

Game of Thrones-inspirerad design representerar Sverige i Triumph Inspiration Award 2012

Foto Kristian Löweborg

Temat för årets Triumph Inspiration Award var Dragons and Butterflies. Nu är det klart att det blir Mariisa Iivari från Borås Textilhögskola som får representera Sverige i finalen i Shanghai.
– Hela helheten var fint arbetad. Sen att skinn är supermodernt just nu gör ju att hon ligger helt rätt i tiden, säger domaren Martina Bonnier om Mariisas vinnande bidrag.

Hur känns det, Mariisa?
– Det känns väldigt oväntat! Jag vågade inte alls hoppas på att vinna. När de läste upp mitt namn tänkte jag att det där är ju faktiskt jag. Haha!

Berätta om kollektionen?
– Jag är ett start fan av serien Game of Thrones. Emilia Clarkes karraktär Daenerys Targaryen som är modern till drakarna var min musa kan man säga. Hon är en stark och självständig kvinna.

Hur tänkte du runt temat Dragons and Butterflies?
– Först började jag titta på fjärilar och även på filmen När lammen Tystnar. Men sen blev det Game of Thrones som inspirerade mig mest. Jag har arbetat med Mulan läder som de faktiskt använde mycket i serien.

Vad betyder den här vinsten för din karriär?
– Förhoppningsvis hjälper det mig att kicka igång min karriär. Det är ju verkligen ett steg i rätt riktning.

Hur tror du att det kommer att gå i Shanghai?
– Oj, det vill jag inte ens tänka på än. Jag vet ju inte vilka jag tävlar mot heller. Men det ska bli jätteroligt att åka dit.

Vad blir ditt nästa projekt?
– Jag kommer att börja på ett nytt projekt i skolan snart. Det kommer också att innehålla mycket läder. Jag tycker om läder, framför allt återvunnen läder.

 

 

Rodeo

Mode, Recension, Världsturné

Borås Textilhögskola, examensvisning 2011

Du kan göra hur många snygga tröjor som helst: men på catwalken måste du presentera en fantasi. ¬
Under modeveckan brukar därför designhögskolornas visningar utgöra ett välkommet avbrott i den – åtminstone tidigare – ganska likriktade svenska modefaunan.

När avgångseleverna på Borås Textilhögskola visar sina kollektioner får man dessutom känslan av att fantasin lever mer än någonsin. Från att ha varit starkt Margiela/Ann-Sofie Back-influerade verkar svenska elever har gått lite mer Gaga, för att använda ett populistiskt uttryck.
De leker gärna med form, Borås-studenterna, vilket man nästan alltid ser på elev-visningar. En gigantisk axel här, ett par jeans som bokstavligt talat hänger på höften. Det är emellanåt läckert, men vi har som sagt, sett det många gånger.

Men om vi återvänder till fantasin kring mode: det vilar en sagostämning, på gränsen till fantasy, över nästan alla kollektioner från Borås, vilket är väldigt tilltalande.
Den första att verkligen dra med oss ner i kaninhålet är Maline Nordin, som utforskar sin släkthistoria i överdimensionerade gubbkläder (på kvinnliga modeller) och gigantiska trähattar och skor. Kreativiteten peakar i Sofie Svenssons paljettrustningar, nej jag kan faktiskt inte beskriva dem, ni måste se själva (Tommie X applåderade så vilt på första raden att han höll på att ramla av stolen).
Den sagolika känslan vilar också över de lugnare kollektionerna, som Linda Larssons och Teresa Jaksetic. Jag tänker på nomader, ryska sagor, och allt möjligt vackert. Den senares visning är för övrigt briljant: jag kan inte vänta tills jag får se en större kollektion av Teresa Jaksetic.

De är imponerande duktiga på att handskas med material (exempelvis Maja Dixdotter), och här måste jag säga att kandidaterna slår master-eleverna på fingrarna.

Foto: Jessica Sidenros

Rodeo
Rodeo: Just nu